DE ROUILLE ET D'OS (2012)

Trois ans après son remarquable « Un prophète », Jacques Audiard nous offre avec « De rouille et d’os » un film bien différent mais tout aussi remarquable. Quelle intensité dans cette succession de scènes si différentes ! Mélodramatique, cette histoire d’amour entre une jeune femme amputée de ses deux jambes et un paumé qui s’éclate dans des combats de boxe (total fight) clandestins et assure sa subsistance et celle de l’enfant qu’il connaît à peine en posant des caméras de surveillance ? Sans doute, mais elle est enracinée dans une réalité sociale très contemporaine, violente et barbare, dure aux plus malchanceux. Les caméras de surveillance d’Ali(Alain) sont là pour surveiller les employés : ultime perversion du système, les pauvres surveillent les pauvres, et les uns et les autres finissent par en être exclus ! Mais le film, si réaliste soit-il, tire avant tout sa force des personnages et de leurs interprètes. Audiard s’est méfié de l’émotion trop facile, il s’impose et impose une certaine distance. Mais cette pudeur et cette réserve donnent encore plus de vérité à ses personnages. Le cinéma offre rarement tant de complexité, tant de richesse. Ali et Stéphanie sont, ils évoluent, se densifient à mesure que la vie se fait plus dure pour eux. Marion Cotillard évite à Stéphanie toute mièvrerie et la transforme en une combattante qui se découvre et se libère par son handicap .Quant à Matthias Schoenaerts, il dégage une force vitale extraordinaire. Une force brute et brutale, qui sauve son personnage des situations les plus difficiles et paraît l’immuniser de tout sentiment. Une force qui va son chemin, que rien ni personne ne semble capable de transformer. Et pourtant, lui aussi connaîtra comme une seconde naissance. Qui peut jurer qu’il existe des êtres humains totalement incompatibles ? On aime bien que le cinéma nous rappelle, sans moralisme, que l’horizon d’une vie peut parfois s’éclaircir alors qu’on ne lui prédisait plus que la noirceur des défaites. En compétition au Festival de Cannes, on ne peut que souhaiter le meilleur au film de J. Audiard : du scénario à sa mise en scène et à l’interprétation, il a tout d’un grand !